La musique classique regorge d'airs connus, entendus ça et là, dans un spot ou un générique, mais qu'on n'arrive pas toujours à identifier. Plusieurs de mes amis me disent qu'ils n'aiment pas la musique classique, qu'elle est difficile, qu'il faut être connaisseur pour l'apprécier. Pour moi, il est évident qu'il suffit d'en écouter un peu pour l'aimer. Il faut juste trouver les morceaux simples, à la beauté bien évidente pour commencer.
Orchestre National de la RTF, A. Cluytens (19 06 1959)
2eme et 3eme mouvements
Le premier concerto pour piano était initialement dédié à Nikolaï Rubinstein. Mais celui-ci, jugea la partition si mauvaise, qu'il déclara qu'elle donnait la nausée.
Les premières mesures du célèbre thème du premier mouvement
Voici, telle que la décrit Tchaïkovski dans une de ses lettres, la
réaction de Rubinstein lorsqu'il écouta le concerto pour la première
fois :
« C’était la veille de Noël 1874. Je joue le premier mouvement.
Pas un mot, pas une observation. À dire vrai, je ne sollicitais pas un
verdict sur la valeur musicale de mon concerto, mais un avis sur sa
technique pianistique. Or, le silence de Rubinstein était lourd de
signification : “Comment voulez-vous, mon cher, semblait-il vouloir
dire, que je fasse attention à des détails, alors que votre musique me
répugne dans son ensemble ?” Je m’armai de patience et jouai la
partition jusqu’au bout. Un silence. Je me lève. “Eh bien ?”
demandai-je. Courtois et calme au début, Rubinstein devint bientôt une
sorte de Jupiter tonnant. Mon concerto n’avait aucune valeur, était
injouable ; deux ou trois pages, à la rigueur, pouvaient être sauvées ;
quant au reste, il fallait le mettre au panier ou le refaire d’un bout à
l’autre. “Je n’y changerai pas une note, répliquai-je, et le ferai
graver comme il est.” C’est ce que je fis. »
Profondément choqué — on connaît la naturelle hyper-sensibilité de Tchaïkovski —, le compositeur changea la dédicace au profit de Hans von Bülow
grâce à qui le concerto acquit rapidement l'immense réputation qui
l'accompagne encore aujourd'hui. De son côté, Rubinstein fut forcé de
reconnaître la valeur de la partition. Les deux hommes reconnurent leurs
erreurs de jugement. Rubinstein en devint d'ailleurs l'un des meilleurs
interprètes et ce concerto fut l'une de ses œuvres préférées, sa pièce maîtresse.
Il existe une version arrangée pour deux pianos par Tchaïkovski, en décembre 1874, et revue en décembre 1888.
La première représentation a eu lieu à Boston, aux États-Unis, le 13 octobre 1875, par Hans von Bülow, dirigé par Benjamin Johnson Lang (version de 1874-1875).Le concerto en si bémol mineur était sur le chemin de la gloire.
Aujourd'hui, le premier concerto pour piano de Tchaïkovski est une des œuvres les plus enregistrées du répertoire
classique. Son introduction monumentale est connue de presque tout le
monde, même de ceux qui ne s'intéressent normalement pas à la musique classique.
D'après Wikipedia
Le Lac des cygnes est un ballet en quatre actes sur une musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski (opus 20) et un livret de Vladimir Begichev inspiré d'une légende allemande. Le Lac des cygnes est le premier ballet dont la musique fut créée par un compositeur symphonique. Depuis la seconde moitié du XIXe siècle,
on confiait habituellement la partition à des compositeurs connus et
spécialisés dans la musique de ballet : ils créaient de nombreuses
mélodies, claires, enjouées, rythmées, en vogue pour le ballet.
Tchaïkovski étudia la musique de ces spécialistes (l'italien Cesare Pugni ou le tchécoslovaque Léon Minkus) avant de composer son Lac des cygnes.
Tchaïkovski avait une opinion négative sur la musique de ces
spécialistes, jusqu'à ce qu'il s'intéresse en détail aux partitions : il
fut impressionné par la variété presque illimitée de leurs mélodies. Il
admirait surtout la musique de Léo Delibes ou d'Adolphe Adam, et de Riccardo Drigo quelques années plus tard. La partition de Giselle (1844) d'Adolphe Adam lui plaisait beaucoup : Adam avait utilisé la technique du leitmotiv, en associant des thèmes à un personnage ou une atmosphère ; ce que fit Tchaïkovski dans le Lac des cygnes ou La Belle au bois dormant
De fait, la partition du Lac des cygnes est une composition
révélatrice des aspirations et du tempérament d'un Tchaïkovski poursuivi
par le sentiment d'une implacable fatalité : son homosexualité. Comme
Siegfried, les amours féminines lui sont interdites. Le prince ne peut
avoir de relation charnelle avec le cygne blanc, symbole de pureté ;
ceci serait contraire aux lois humaines. La création du Lac des cygnes et les représentations qui suivent sont une cruelle humiliation pour le compositeur qui la vit comme une nouvelle malédiction.
Le ballet est retiré de l'affiche et tombe dans l'oubli durant dix-huit
ans. Il faut attendre la reprise de la chorégraphie par Marius Petipa en 1895 pour redonner au Lac des cygnes la place qui lui revient..